barokk

Mi az a barokk:

A barokk művészi stílus, amely a tizennegyedik században keletkezett, és a XVIII. Század elejéig meghosszabbodott, és az esztétikus, az isteni díszek és a díszek túlnyomó része.

A barokk stílust a díszítés kifinomultsága, kifinomultsága és túlzásai jellemzik. Ez a mozgalom a teocentrikus elképzelések megmentésére és Martin Luther protestáns reformációjára irányult. Ily módon az ellenreformációs eszközként működött.

A klasszikus formák szabad értelmezéséből született stílus az ellenállást jelentette a reneszánsz racionalizmusának, amely a harmónia és az egyszerűség volt. Ez azt jelenti, hogy a kettősség által jelzett időben: a középkori teocentrizmus és a reneszánsz antropocentrizmusa.

A barokk mozgalom befolyása a festészetből származik, de az építészet, a szobrászat, a zene és az irodalom is volt, ahol különleges jelentőségű volt Brazíliában a művészet fejlődésében.

Az európai barokk főnevek közé tartozik a holland Rembrandt, a spanyol Diego Velásquez és az olasz Caravaggio.

A tizenhetedik század szótárai úgy használták, hogy a barokk kifejezést melléknevként használják a "szabálytalan" vagy "drága" leírására. Kezdetben ezt pejoratív jelentésnek tartották.

Tudjon meg többet a reneszánszról.

Történelmi környezet: hogyan jött létre a barokk stílus?

Martin Luther protestáns reformációjával a XVI. Század közepén a katolikus egyház kezdett sok hűséget elveszíteni, különösen egy olyan új osztály tagjainak körében, amelyek akkoriban emelkedtek: a burzsoázia.

A katolikus tanítások megerősítésének módjaként megalakult a Jézus Társasága (1534), és a barokk stílus a katolikus egyháznak a vallás elveinek terjesztésének szükségességének gyümölcse.

Ily módon a barokk vallásos művészetként bővült, óriási katedrálisok, templomok és kápolnák építésével. A mûvészetben a szentek és a bibliai epizódok szobrok és festményei voltak.

Az idő múlásával azonban a kastélyokban kezdetben alkalmazott díszes részletekben gazdag stílus és a díszes részletek is gazdagok. Valójában a régi történelmi épületek egy része, amely a világ történelmi örökségének része, barokk korszak, főként Portugáliában és Brazíliában.

A tizennyolcadik század folyamán a mozgalom számos módosítást hajtott végre. Ezek közül az egyik a rokokó stílus Franciaországban, így a spirál alakú oszloptőke díszítései miatt, és gyakran használt héjak tervei miatt.

Barokk Brazíliában

Ez volt az első művészi mozgalom, amely kifejeződött az országban, még a gyarmati időszakban, a portugál jezsuiták hatásától. Vagyis a brazil barokk közvetlenül kapcsolódik a portugálhoz.

Kezdetben a brazil barokk művészetet a jezsuiták használták a katekizáció folyamatában. Ezt követően azonban úgy tekintették, mint egy „emlékeztetőt” az Isten szavának hatalmáról és fontosságáról.

A brazil barokk művészi produkciója a tizenhetedik században képviselteti magát az aranybányák és drágakövek felfedezésével, valamint a lakosság néhány rétegének gyors gazdagodásával.

A Minas Gerais kapitányában alakult ki, az arany és a gyémánt betétek felfedezésével, valamint az északkeleti részén, amely a cukornád feltárásának időszakának felhalmozott gazdagsága.

Ezekben a régiókban a brazil barokk művészet legnagyobb művei, mint például Salvador templomai, Ouro Preto és Mariana, Aleijadinho szobrok, amelyek a stílus stílusát jelzik az országban.

A legjobb művészek Brazíliában

A barokk stílusú főnevek Brazíliában:

Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)

Ő az első brazil költő (Brazíliában született) és a brazil barokk irodalom egyik vezető neve.

A "pokol szája" néven ismerték a szövegek szatirikus és "nem megfelelő" tartalmának köszönhetően, amelyet a bahiai társadalmat, a kormányt és még a katolikus egyházat is kritizálta. A szatirák mellett a Matos Gregory is vallásos verseket írt, lírai és erotikus.

Antônio Vieira atya (1608 - 1697)

Portugál misszionárius volt, aki egész életében megvédte a bennszülöttek, a zsidók és a rabszolgák jogait. Annak ellenére, hogy Portugáliában született, Antônio Vieira sok éve élt Brazíliában, és megszilárdította munkáját.

Az Antônio Vieira prédikációi a brazil és portugál barokk irodalom egyik legjellemzőbb művei.

Antônio Francisco Lisboa, az "Aleijadinho" (1730-1814)

Egy degeneratív betegségből született Aleijadinho nem hagyta, hogy a fizikai korlátok megakadályozzák őt abban, hogy folytassa munkáját.

Ezt a szobrászot a barokk stílus egyik fő nevének tartják Brazíliában, bár művei más műfajokkal is rendelkeznek, mint a klasszikus és a gótikus.

A művész fő munkái fafaragásból, szobrokból, domborművekből és egyházi homlokzat építészeti projektjeiből készültek, mint például a São Francisco-i templom São João del-Rei-ben (MG).

Barokk Bahian

Bahia volt a barokk stílus első megnyilvánulásának helyszíne Brazíliában, főleg azért, mert ekkor volt az ország gazdasági, politikai, kulturális és kereskedelmi központja. Érdemes megjegyezni, hogy Brazília még mindig Portugália kolónia volt ebben az időszakban, és Salvador volt a főváros.

A San Francisco-i templom (lásd az alábbi képet) a bahiai barokk leggazdagabb kifejezésének tekinthető. Belseje arany és rózsafából készült kifinomult részletekkel teli.

A nemzeti barokk ezen fázisának egyik fő képviselője Gregorio de Matos Guerra, Boca do Inferno néven ismert költő, a szövegek vitatott és szatirikus tartalma miatt.

Barroco bányász

Minas Gerais, különösen a Ouro Preto városaiban meglévő arany és drágakövek nagy mennyisége miatt ez az egyik legmagasabb barokk képviseletű régió. Az ebben az időszakban kiemelkedő stílus a rokokó, amely sok tudós számára önálló iskolának tekinthető.

A barokk stílus által befolyásolt számos építészeti épület nemcsak Ouro Preto-ban, hanem São João Del Rei-ben és Mariana-ban is jelen van.

A Minas Gerais barokk főbb képviselői közül, akik a 18. században elérték magukat a 18. században, kiemelkedik az Antônio Francisco Lisboa, az "Aleijadinho", a Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) és a Valentim da Fonseca és Silva (1745-1813).

A barokk jellemzői

• A művek kettőssége agonizáló harcot mutatott az ellenfelek között: jó és gonosz, Isten és az ördög, a pogányság és a kereszténység;
• Az érzelem legyőzte az okot;
• A dekoratív hatások elsőbbsége annak érdekében, hogy felkeltessék az érzelmeket azokon, akik a művekre néznek, görbék és csavart oszlopok révén;
• Kontraszt a fény és az árnyék között, hogy kifejezzék az érzéseket és hangsúlyozzák a mélységet mind a festészetben, mind az építészetben;
• Drámai intenzitás;
• Esztétikus valorizáció (az átvitel fontosabb, mint maga az üzenet);
• A teocentrizmus eszméinek folytatása;
• Válasz a protestáns reformációra.

További információ a barokk funkciókról.

Barokk művészet

A barokk stílus befolyásolta a különböző művészeti arcokat, mint például a zene, az irodalom, az építészet, a képzőművészet stb. Azonban azokon a területeken, ahol a legnagyobb képviselete volt, valamint az építészetben, a festészet és irodalom kiemelkedik.

Barokk festmény

A barokk művek központi témái a Biblia részei, az emberiség története és a mitológiai szempontok. A barokk művészek gyakori, hogy műveiket templomok vagy paloták falain és mennyezetén ábrázolják. A burzsoázia és a nemesség mindennapi élete is gyakori jelenetek voltak a festményekben.

A barokk festészet jellemzői

Összefoglalva, a barokk festmények fő jellemzői:

• A mélység illúziós technikák alkalmazása;
• Az árnyék és a fény kölcsönzése;
• A részletesség gazdagsága;
• Dramatizmus és somber aspektus.

Szerzők és művek

• Szerző: Diego Velázquez (1599 - 1660)
• Munka: A lányok (1656)

• Szerző: Rembrandt (1606 - 1669)
• Munka: Az éjszakai kör (1642)

• Szerző: Caravaggio (1571 - 1610)
• Munkák: A Szent Máté helyzete (1600)

• Szerző: Antoon van Dyck (1599 - 1641)
• Munka: Samson és Dalila (1628 - 1630)

• Szerző: Frans Hals (1580 - 1666)
• Működés: Szent János evangélista (1625)

Barokk az irodalomban

Az irodalomban a barokk egy olyan irodalmi láncból állt, amelyet a nyelv virtuozitása és a szavak finomítása jellemez. Ez egy bonyolult szintaxis, a szójátékok és a hiperbola szokásos használata.

Az irodalmi barokk fő jellemzője az antitézisek, metaforák és paradoxok használata a költészetben. Őket arra használták, hogy a túlzott versekben kifejezzék az érzést, ahol az űrlap jobban működött, mint a saját tartalom, nagy mértékben felhasználva a hiperbolt.

Az egyik leginkább megvitatott érzés az a csalódottság, hogy a barokk költő esztétikai játékokon keresztül próbálja meg leírni a lélek állapotát. A barokk szöveg pesszimista, bonyolult és gyakran sötét nyelvű, erős vallási bélyegzővel.

Az élet bizonytalansága és a halál állandó jelenléte az irodalomban a barokkot jelölte meg, ahol mindent elavult és röpke. A szenvedés az elkövetett bűnök következménye, és a bűnbánat is gyakori téma volt.

Az irodalom barokk jellegzetességei

Összefoglalva, a barokk irodalom fő jellemzői:

• Nyelvfigurák (antitézisek, paradoxonok, hiperbola és hiperbola) használata;
• Rajzolt nyelv, erudit és díszes;
• pesszimizmus;
• A teocentrizmus (Isten) és az antropocentrizmus (Man) közötti ellenállás;
• Főbb esztétikai szempontok: kultúra és koncepciómód;
• Erős vallási jellegű szövegek.

Kultúra és koncepció

Ezek a két esztétikai szál, amelyek a barokk irodalmi művekben éltek:

Barokk és arcade

A barokk (irodalmi értelemben vett) kontraszt az Arcadismo-val, még a gyarmati időszakban, később pedig a romantikával érkezett, máris jelentősen befolyásolta Brazíliában az urbanizációt.

Míg a barokkot nagyfokú komplexitás jellemzi, az arcadizmus az ellenkezője, amit a bukolikus mindennapi élet egyszerűsége és elismerése határoz meg . Az arcadizmus célja a klasszikus eszmék újjáélesztése, a harmónia és a formális egyensúly elérése volt.

A Minas Gerais iskola szintén a legmagasabb exponens volt, pontosan Vila Rica (egy város, melyet most Ouro Preto néven neveztek), Cláudio Manuel da Costa és Tomás Antônio Gonzaga költők vezetése alatt.

További információ az Arcade-ról.